Роберт Дюваль, голливудская легенда и звезда фильма «Крёстный отец», скончался.

Роберт Дюваль, прославленный и отмеченный наградами актер, скончался в возрасте 95 лет. Его жена сообщила, что он умер в воскресенье в Вирджинии.

🐢

Ищешь ракеты? Это не к нам. У нас тут скучный, медленный, но надёжный, как швейцарские часы, фундаментальный анализ.

Инвестировать в индекс

Луциана Педраза, жена Роберта Дювалла, поделилась, что, хотя мир знал его как признанного актёра и кинорежиссёра, для неё он был просто всем. Он глубоко увлечённо относился к своей работе и любил оживлять персонажей, а также наслаждаться хорошей едой и компанией. Она сказала, что он полностью погружался в каждую роль, всегда стремясь к правде человеческого опыта, и что его работа будет помнить вечно. Она поблагодарила всех за многолетнюю поддержку и попросила уважать их частную жизнь, пока они вспоминают его.

Роберт Дюваль родился в Калифорнии в 1931 году и служил в армии во время Корейской войны. Затем он оттачивал свои актерские навыки в Нью-Йорке, изучая мастерство у Сэнфорда Мейснера вместе с актерами, которые впоследствии стали звездами, такими как Джеймс Каан и Дастин Хоффман. Он начал работать в Нью-Йорке, прежде чем дебютировал в кино в 1962 году, сыграв загадочного Бу Рэдли в получившей признание экранизации романа Харпер Ли Убить пересмешника.

https://www.youtube.com/watch?v=iRmIef02Ajk

Как поклонник классических фильмов, я не могу думать о 70-х в Голливуде, не вспоминая Роберта Дювалла. Серьёзно, этот парень был в каждом великом фильме той эпохи – таких как The Godfather и The Godfather Part II, MASH, Network, и даже Apocalypse Now*. Он просто постоянно появлялся во всех лучших фильмах!

Роберт Дювалл прославился исполнением роли Тома Хагена, доверенного советника и адвоката Вито Корлеоне и его семьи, в фильмах The Godfather и The Godfather Part II. Он снова работал с режиссёром Фрэнсисом Фордом Копполой, чтобы повторить эту роль в The Godfather Part II. Его игра в оригинальном фильме Godfather принесла ему первую из семи номинаций на премию «Оскар».

Роберт Дюваль наслаждался долгой и успешной актерской карьерой со многими культовыми ролями, но, возможно, наиболее известен он своей ролью в фильме Фрэнсиса Форда Копполы Apocalypse Now 1979 года. Даже несмотря на то, что он был на экране всего несколько минут в роли безжалостного подполковника Килгора, его игра была незабываемой. Его произнесение фразы: «I love the smell of napalm in the morning,» считается одной из самых известных и впечатляющих цитат, когда-либо произнесенных в кино.

https://www.youtube.com/watch?v=1RHo_ZG-YGo

Роберт Дювалл получил свою вторую номинацию на премию «Оскар» за Apocalypse Now, но он не выиграл, пока четыре года спустя, благодаря своей роли в нежной драме Брюса Бересфорда, Tender Mercies. В фильме Дювалл играет Мака Слэджа, борющегося кантри-певца, пытающегося изменить свою жизнь, и он начинает отношения с вдовой в Техасе. Сцена между Дюваллом и его коллегой по фильму, Тесс Харпер, является особенно трогательным и запоминающимся моментом в его карьере.

https://www.youtube.com/watch?v=REs5htonJ8E

Это лишь краткий обзор невероятной кинокарьеры Роберта Дювалла – полный список был бы очень обширным! Он был номинирован на премию Оскар за свои роли в таких фильмах, как The Great Santini, The Apostle, A Civil Action и The Judge (2015). Другие запоминающиеся роли включают появления в THX 1138 Джорджа Лукаса, The Outfit, Days of Thunder, The Paper Рона Ховарда, Sling Blade и Deep Impact. Его последней киноролью стала роль в фильме The Pale Blue Eye (2022), ровно через 50 лет после того, как он начал свою карьеру с To Kill a Mockingbird.

Этот человек имел выдающуюся карьеру и создал поистине впечатляющую коллекцию работ. Хотя его будут очень сильно помнить и скучать по нему, он мог бы достичь вечного легендарного статуса, если бы снялся хотя бы в половине самых известных фильмов 1970-х и 80-х годов.

Основные фильмы на Netflix, которые должен посмотреть каждый киноман

Night of the Living Dead (1968)

Несмотря на то, что у Netflix много контента, у него не очень большой выбор классических фильмов, особенно тех, которые считаются по-настоящему новаторскими. Одно заметное исключение – Night of the Living Dead Джорджа А. Ромеро, чрезвычайно влиятельный фильм ужасов о вспышке зомби. Помимо самих зомби, фильм важен тем, что Ромеро снял его самостоятельно, и он добился как критического, так и коммерческого успеха – значительное достижение в истории кино.

The Sting (1973)

Часто считается даже лучше, чем их классический фильм Butch Cassidy and the Sundance Kid, The Sting – это захватывающий и удивительно трогательный фильм о двух мошенниках. Роберт Редфорд играет молодого преступника, который объединяется с опытным жуликом Полом Ньюманом, чтобы отомстить гангстеру (Роберт Шоу), убившему его друга. Благодаря великолепной игре всех трех ведущих актеров, фильм полон умных поворотов и неожиданностей, сбалансированных трогательным изображением жизни во время Великой депрессии. The Sting по праву получил премию «Оскар» как лучший фильм в 1973 году и остается выдающимся достижением Голливуда 1970-х годов.

The Texas Chain Saw Massacre (1974)

Хоррор-фильм 1974 года, положивший начало долгой серии, недавно был добавлен в Библиотеку Конгресса за его культурное, историческое и художественное значение. (Документальный фильм об этом фильме под названием Chain Reactions также вышел в этом году.) Если вы знакомы только с сиквелами или перезапусками – многие из которых не очень хороши – сейчас самое время посмотреть оригинал, который является кровавым, жестоким и красивым классическим фильмом, на Netflix.

Pulp Fiction (1994)

Хотя Pulp Fiction может и не самый скопированный фильм 90-х на сегодняшний день, в свое время он был широко имитирован. Низкое качество этих имитаций на самом деле подчеркивает, насколько талантлив Квентин Тарантино, как тогда, так и сейчас.

Pulp Fiction – это странная смесь вещей, которые каким-то образом все сочетаются друг с другом. Это грандиозная история о преступности в Лос-Анджелесе, но также и глубокий взгляд на людей, вовлеченных в нее. Она перескакивает между чрезвычайно вычурными вещами – подумайте о таинственных портфелях и секретных клубах – и повседневными, такими как разговоры о массаже ног или заказе иностранной быстрой еды. Она велика по масштабу, но фокусируется на небольших деталях; смешная, но грустная; жестокая, но мультяшная. Именно это делает ее Pulp Fiction.

Титаник (1997)

Самые известные фильмы Джеймса Кэмерона неизменно сочетают в себе несколько ключевых ингредиентов: любовную историю, масштабные действия, захватывающие погони и сложное отношение к технологиям. Хотя Titanic не такой насыщенный действием, как фильмы, такие как The Terminator или Avatar, он все же воплощает в себе эти классические темы. Это был новаторский и чрезвычайно успешный фильм, и даже сейчас понятно, почему. Кэмерон преуспевает в том, чтобы сохранять фокус истории на персонажах, даже когда они окружены впечатляющими визуальными эффектами и декорациями.

Election (1999)

Риз Уизерспун по-настоящему прославилась благодаря комедии 1999 года Election, где она играет целеустремленную старшеклассницу, которая сталкивается со своим циничным учителем истории (Мэттью Бродерик, искусно играющий роль, похожую на его знаменитого персонажа Ферриса Бьюллера). Фильм сосредоточен на соперничестве между персонажем Уизерспун, Трейси Флик, и ее учителем, пока она баллотируется на пост президента школьного совета. Election – это мрачно смешной и проницательный фильм, и одна из главных причин, по которой 1999 год запомнился как фантастический год для кино. Мне также нравится простое название – Election, а не The Election – потому что фильм исследует сложный процесс принятия решений в жизни, а не только исход одних школьных выборов.

Donnie Darko (2001)

Netflix не лучшее место для поиска действительно уникальных или классических культовых фильмов — в основном там можно найти более новые оригинальные фильмы Netflix с низким бюджетом. Однако, там доступны несколько жемчужин, таких как Donnie Darko Ричарда Келли. Этот фильм, в котором снимается молодой Джейк Джилленхол, рассказывает историю подростка, который избегает трагического происшествия и понимает, что он может быть ключом к предотвращению глобальной катастрофы. Благодаря своим призрачным визуальным эффектам, атмосферному настроению и запоминающейся концовке, Donnie Darko выделяется как один из лучших независимых фильмов начала 2000-х.

The Squid and the Whale (2005)

Ной Баумбах действительно зарекомендовал себя как талантливый режиссер с глубоко личным фильмом о молодом человеке (в исполнении Джесси Айзенберга, который также выиграл от успеха фильма), переживающем развод своих родителей. Фильм получил множество номинаций на награды и запустил Баумбаха в новую и продолжающуюся фазу его карьеры, включая такие признанные фильмы, как Marriage Story от Netflix и Jay Kelly.

Zodiac (2007)

Как большой поклонник Дэвида Финчера, я всегда знал, что его фильмы будут великолепны, но Zodiac действительно выделяется. Это не просто ещё один триллер о серийном убийце; это как путешествие по Сан-Франциско на протяжении нескольких десятилетий, увиденное глазами людей, одержимых раскрытием дела Зодиака. У вас есть этот преданный полицейский инспектор – предположительно, вдохновивший Bullitt – репортёр, который на самом деле стал мишенью Зодиака, и этот любитель-детектив, который просто не может отпустить дело, даже когда убийства прекращаются. Что, как я думаю, Zodiac делает так блестяще, так это показывает, насколько всепоглощающей может быть одержимость. Финчер действительно погружает вас в этот лабиринт улик и ложных следов с помощью невероятной операторской работы и монтажа. К концу фильма – который хитро возвращается к самому началу после действительно напряжённых двух с половиной часов – вы полностью понимаете, что движет Робертом Грейсмитом.

Boyhood (2014)

В течение двенадцати лет режиссер Ричард Линклейтер тайно снимал сцены с одними и теми же актерами – мальчиком (Эллар Колтрейн), его матерью (Патрисия Аркетт) и его сестрой (Лорелей Линклейтер) – всего несколько дней каждый год. В то время как некоторые могут видеть в этом просто личный проект, результат – потрясающий взгляд на американскую жизнь в начале 2000-х годов и глубоко трогательное изображение любви, борьбы и жертв одной семьи. В отличие от большинства фильмов, Boyhood имеет поистине особую связь со временем. Наблюдение за тем, как актеры действительно стареют на экране, добавляет уникальный эмоциональный вес многим сценам, делая моменты радости еще слаще, а моменты боли – глубже. Когда Патрисия Аркетт размышляет о своей жизни в конце фильма, ее слова несут в себе вес двенадцати лет реального опыта. Как изящно выразился покойный Роджер Эберт, фильмы предлагают взгляды за пределы нашей повседневной жизни, и Boyhood кажется, открывает эти двери шире, чем любой другой фильм.

Whiplash (2014)

Whiplash – это фантастический фильм, исследующий интенсивную преданность делу и жертвы, на которые идут художники ради своего мастерства. Фильм рассказывает о Майлзе Теллере в роли целеустремлённого молодого джазового барабанщика в престижной музыкальной школе и его сложных отношениях с требовательным учителем. Подталкивая его к совершенству, методы этого преподавателя влекут за собой высокую личную цену. Режиссёр Дамиен Шазель мастерски нагнетает напряжение на протяжении всего фильма, кульминируя захватывающей финальной сценой – незабываемым противостоянием ученика и учителя. Удивительно, но Whiplash также работает как по-настоящему пугающий фильм ужасов; спокойно произносимая критика о том, что ‘не совсем в моём темпе’, гораздо более леденящая душу, чем всё, что можно найти в типичных фильмах ужасов 2010-х.

Sing Street (2016)

Насколько хорош Sing Street? Я действительно плакал, когда смотрел его… в самолете! Даже на маленьком экране самолета на высоте 35 000 футов эта вдохновляющая история о двух ирландских подростках, преследующих свои музыкальные мечты, действительно отозвалась во мне. Он полон остроумных диалогов, сильных актерских работ и саундтрека, который даже лучше, чем La La Land. Sing Street – это искренне вдохновляющий фильм, и нам всем нужно больше таких. Но будьте осторожны – он может заставить вас прослезиться (немного или много – не стыдитесь!).

Spider-Man: Into the Spider-Verse (2018)

В то время как многие фильмы о супергероях отдают приоритет зрелищности над содержанием, Spider-Man: Into the Spider-Verse выделяется как масштабный и поистине исключительный фильм о Человеке-пауке. В нём представлен большой отряд Людей-пауков, включая нового героя Майлза Моралеса, решительную Гвен Стейси и уставшего от жизни Питера Б. Паркера. Фильм мощно воплощает самоотверженный героизм, проповедуемый создателями Человека-паука Станом Ли и Стивом Дитко, красиво анимируя их веру в то, что каждый может стать героем.

Roma (2018)

2018 год стал поворотным моментом для Netflix, поскольку его оригинальные фильмы действительно начали выделяться. Яркий пример — глубоко личный фильм Альфонсо Куарона, Roma, который рассказывает историю мексиканской семьи и их горничной Клео (Ялицтла Апарисио). Когда он впервые вышел, многие люди утверждали, что Roma заслуживает просмотра в кинотеатре, чтобы в полной мере оценить его — и это правда, что красивые черно-белые визуальные эффекты выглядели потрясающе на большом экране. Однако просмотр его дома предлагал преимущество в виде более личного и, возможно, более комфортного эмоционального опыта. Это подчеркивает одно из ключевых преимуществ потоковой модели Netflix.

The Irishman (2019)

Фраза «Я позади тебя, Джимми! Всегда!» идеально предвещает то, где Фрэнк Ширан в конечном итоге оказывается. Это лишь один пример невероятной детализации и заботы, которые Мартин Скорсезе вложил в Ирландца, фильм, который кажется кульминацией всей его карьеры. Самые мощные моменты наступают к концу, когда Роберт Де Ниро в роли Ширана, наконец, сталкивается с последствиями своих жизненных выборов. Он, кажется, гордится многим из того, что он сделал, особенно его давними отношениями с лидером профсоюза Teamsters Джимми Хоффой (в исполнении Аль Пачино). Однако, он также, возможно, впервые, осознаёт, что вся власть, богатство и уважение, которые принесла ему его работа, не смогли предотвратить его одинокую смерть в доме престарелых. Священник произносит последнюю молитву о прощении, оставляя зрителей гадать, будет ли этого достаточно.

Cats (2019)

Честно говоря, Cats не идёт ни в какое сравнение с другими фильмами в этом списке. Однако, чтобы по-настоящему понять что-то удивительное, полезно рассмотреть его противоположность, а Cats определённо предоставляет такую возможность. Даже спустя годы после выхода фильм продолжает вызывать столько озадачивающих вопросов. Почему у кошек человеческие руки? Где все люди? Что такое «горячий молочный суп»? Почему у Дженнифер Хадсон весь фильм течёт нос? Почему Идрис Эльба появляется почти голым? И почему только Тейлор Свифт носит каблуки? На эти вопросы, вероятно, никогда не будет ответов, и именно это делает фильм таким увлекательным.

The Power of the Dog (2021)

Фильм Джейн Кэмпион The Power of the Dog – это медленный вестерн, требующий вашего полного внимания; легко упустить важные детали, если вы отвлечены. Фильм предлагает убедительное исследование мужественности, фокусируясь на Филе Бёрбэнке (Бенедикт Камбербэтч), суровом ковбое, борющемся с переменами после того, как его брат (Джесси Племонс) знакомит его с новой женой (Кирстен Данст) и ее сыном Питером (Коди Смит-Макфи). Питер, кажется, не подходит для жизни на ранчо, и суждения Фила о нем – и наши собственные о Филе – приводят к удивительной и впечатляющей концовке. Надеемся, Кэмпион не будет еще десятилетие выпускать свой следующий фильм.

RRR (2022)

Этот захватывающий индийский фильм – это трехчасовой аттракцион, наполненный экшеном, романтикой и энергичными музыкальными номерами. Он похож на классический боевик Джона Ву, но с южноазиатским колоритом. История рассказывает о двух могущественных мужчинах по разные стороны закона – Бхиме, воине из племени гонд, и Раме, британском солдате, – которые неожиданно объединяются. Бхим отправляется в Дели, чтобы спасти похищенную девушку, а Раме поручено найти человека, который её ищет. Вместо того, чтобы стать врагами, случайная встреча приводит к маловероятной дружбе. На протяжении всего фильма ощущается напряжение, пока мы ждем, когда они узнают истинные личности друг друга. Они совершают невероятные подвиги – например, спасают детей из горящей реки – и бросают вызов предвзятому британскому правящему классу, демонстрируя при этом потрясающие танцевальные последовательности. Фильм использует символизм, представляя Бхима водой, а Раму – огнем.

Godzilla Minus One (2023)

Часто приквелы кажутся ненужными, но Godzilla Minus One – это фантастическое исключение. Перенося историю Godzilla в Японию после Второй мировой войны, фильм мощно возрождает первоначальный замысел персонажа: пугающий символ атомного разрушения и затяжной травмы войны. И этот Godzilla действительно ужасающий – огромный по масштабу, тревожно больной и с поистине пугающим атомным дыханием.

Но Godzilla Minus One – это не только зрелище. В нем представлен захватывающий, несовершенный протагонист (Ryunosuke Kamiki) и тонко исследуется сложная тема пилотов-камикадзе, добавляя эмоциональный вес истории. Значительная часть фильма напоминает классическое приключение Howard Hawks, с командой решительных моряков, сражающихся с колоссальным, работающим на ядерной энергии динозавром – и это так же потрясающе, как звучит.

Есть ли там, Бог? Это я, Маргарет. (2023)

Хотя Are You There God? It’s Me, Margaret не произвёл большого всплеска в кинотеатрах, кажется, что ему суждено стать определяющим фильмом для сегодняшнего поколения, как Ferris Bueller’s Day Off был для тех, кто вырос в 80-х. Эта хорошо сделанная адаптация классического романа Джуди Блюм создана сценаристом и режиссёром Келли Фремон Крейг и может похвастаться фантастическим актёрским составом, включая Рэйчел МакАдамс, Бенни Сафди и Кэти Бейтс. Эбби Райдер Фортсон, которая запомнилась в фильмах Ant-Man, также отлично играет роль Маргарет. Как отец двух дочерей, я честно говоря немного волнуюсь о том, когда они достигнут этого возраста, но я рад, что этот фильм будет здесь для них – и для всех детей, переживающих этот опыт.

Смотрите также

2026-02-16 22:31