10 Эпических Анимационных Фильмов, Которые Не Отпустят Вас


🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇

CryptoMoon Telegram


Анимация обычно воспринимается как формат, преимущественно нацеленный на семьи и молодых зрителей из-за их относительно короткой концентрации внимания. Встретить анимационные фильмы с таким же величием и эпическим масштабом, как известные киноленты вроде ‘Крестного отца’ или ‘Титаника’, не является обычным делом.

Напротив, это не обязательно является правдой. Анимация — форма искусства, предлагающая бесконечный потенциал без ограничений традиционного кинопроизводства с живыми актёрами. Хотя создание анимационных фильмов может быть более трудоёмким и технически сложным, при правильном видении они могут действительно погружаться в сложные сюжеты, глубокие эмоции и грандиозные кинематографические виды, равные по воздействию своим живым аналогам.

10
‘Akira’ (1988)

124 минуты

1988 год стал важной вехой в истории анимации с дебютом «Akira». Этот релиз пробудил страсть к японской аниме и манге-влиянию на анимацию в западном мире — увлечение, которое сохраняется даже сейчас. Инновационные визуальные эффекты, сложная сюжетная линия и зрелые темы захватывали зрителей, предлагая уровень сложности в анимации, редко встречавшийся до этого.

Акира зажег фитиль для взрыва популярности аниме и манги на Западе.

В настоящее время японские аниме и манга играют важную роль в мировой популярной культуре, а ‘Akira’ продолжает служить свидетельством их длительного влияния. Фильм вдохновил бесчисленное множество подражаний и подогрел интерес к своеобразным нарративным и художественным особенностям жанра.

Унесённые призраками

125 минут

В том же духе, что и «Акира», дебют «Унесённых призраками» ознаменовал поворотный момент в области анимации. Это новаторское произведение не только расширило горизонты японского аниме для ещё более широкой глобальной аудитории, но также продемонстрировало способность анимации объединять элементы чуда и фантазии, сохраняя при этом художественное совершенство и эмоциональное воздействие на зрителей всех возрастов. Долгожданное погружение в мир Чихиро «Сэн» Огино оставляет аудиторию с глубокой эмоциональной связью, переживая её триумфы и невзгоды, поддерживая её таким образом, каким редко встречается в анимационных фильмах.

Унесенные призраками» были революционными.

Этот фильм революционизировал общественное мнение о анимационных фильмах, особенно тех, что происходят из Японии, открыв путь для множества последующих фильмов. Сегодня его широко любят и считают одним из величайших анимационных фильмов всех времен. Почти два десятилетия он удерживал звание самого кассового японского фильма, а также вошёл в историю как первый не-английский фильм, получивший премию Академии за лучший анимационный фильм.

‘Невероятная двойка’ (2018)

126 минут

После огромной популярности ‘Невозможных’, сиквел был выпущен в 2018 году, вернув семью Парр. Они столкнулись с трудностями после борьбы со злодеем Подземником, что привело к значительным разрушениям их города. Это событие вызвало негативное отношение к супергероям, что повлекло за собой прекращение финансовой поддержки. Поддержка пришла от двух богатых братьев и сестер, которые привлекли Хелен (Эластиджил) для обновления образа супергероев. Начав с работы над связями с общественностью, её действия привели к столкновениям с новым злодеем — Скринслайвером, который стремился манипулировать людьми через их мобильные устройства.

‘Incredibles 2’ — идеальная комедийная история о супергероях для всей семьи

«Incredibles 2» выделяется как один из немногих фильмов – анимационных или нет – которые могут превзойти своего предшественника. Оригинальный «The Incredibles» продемонстрировал умение Pixar войти в жанр супергероев, успешно сочетая острую сатиру на жизнь пригорода, похожую на ситкомы, с данью уважения культовым героям комиксов Marvel и DC. В «Incredibles 2» создатели сосредоточились на том, что сделало первый фильм популярным, уделив больше экранного времени семейным жизням персонажей и раскрывая очаровательный и привлекательный характер Джека-Джека. Улучшения в технологии анимации также способствовали более четким визуальным эффектам, создав один из лучших супергеройских фильмов всех времен.

Наблюдая за обилием действия, юмора и анимированных суматох, продолжительность фильма кажется короткой, обеспечивая занимательное и радостное время просмотра для зрителей всех возрастных групп.

Ветер поднимается

126 Минут

Восхождение ветра — историческая драма о жизни японского авиационного инженера Дзиро Хорикоси. Сюжет начинается в 1923 году в Токийском университете и завершается первым тестовым полетом Митсубиси Ka-14, самолета, печально известного своим использованием во время войны. Этот захватывающий анимационный фильм показывает борьбу и триумфы амбиций и самопожертвования, а также глубоко исследует моральные дилеммы при создании военных самолетов во время конфликта.

Ветер поднимается с некоторыми творческими вольностями.

Основная часть истории основана на реальных исторических событиях, однако использовались некоторые художественные допущения для повышения увлекательности повествования, например, введение вымышленного романтического аспекта. Тем не менее это не умаляет значимой роли Хорикоси в авиации. В итоге зрители получают образовательный, приятный и заставляющий задуматься опыт.

Властелин колец

132 минут

Как преданный поклонник бессмертного шедевра Дж.Р.Р. Толкина, едва ли станет сюрпризом то, что анимационная адаптация 1978 года отражает эпическую протяженность романа. В конце концов, книга соткала сложное полотно мира с его уникальной историей, диалектами, обычаями и фольклором — многие из этих аспектов были верно переданы на киноэкран.

Несмотря на амбиции, «Властелин колец» получил смешанные отзывы.

Что касается длины, «Властелин колец» был невероятно амбициозным проектом, выделяющимся своим уникальным сочетанием традиционной клеточной анимации и живьем снятых кадров с последующей обработкой методом rotoscoping. Однако при адаптации сложных тем и сюжета оригинального текста в семейный анимационный фильм он к сожалению не смог сохранить большую часть захватывающего очарования книги. Тем не менее, просмотр остается ценным опытом для преданных читателей книги или тех, кто ценит анимацию как художественное средство.

5
‘Fantasia’ (1940)

120 Минут

Фантазия переворачивает все стандартные правила в анимации и становится огромным успехом как критическим, так и коммерчески. В отличие от большинства анимаций, она не имеет традиционной сюжетной линии, устная речь редка, а длительность значительно превышает обычные стандарты. Вместо этого зрители погружаются в ошеломляюще анимированный мир музыкальных выступлений, которые вызывают множество глубоких эмоций без необходимости вербального общения.

Фантазия

«Фанфания» расширила горизонты анимации, революционизируя представления о возможном в искусстве. Это вдохновило будущих аниматоров и режиссеров на исследование безграничных возможностей анимации. Влияние распространилось не только на киноиндустрию, но также на музыкальный мир, особенно заметно это было в таких фильмах как «Жёлтый субмарина группы The Beatles» и «Стена Pink Floyd». Эти фильмы, подобно «Фанфании», демонстрировали инновационный подход к интеграции анимационных последовательностей с музыкой.

‘Принцесса Мононоке’ (1997)

134 минуты

Принцесса Мононоке – эпическое фэнтезийное кино о Японии времен эпохи Муромачи. Фильм представляет изумительно анимированный мир полный магии и зла. Сразу после начала, зрителей погружают в этот волшебный мир, где юный принц племени Эмиси Ашитака отправляется на опасное путешествие за исцелением своего проклятого руки. По пути он сталкивается с многочисленными опасными испытаниями и встречами, оказываясь втянутым в противостояние между Железным городом и священным лесом, а также во вражду между госпожой Эбоси и девочкой, воспитанной волками.

Принцесса Мононоке не смогла найти отклик у западной молодежи

Хотя Принцесса Мононокэ получила значительное международное признание, это не соответствует её кассовым сборам в американском прокате. Фильм, сочетающий увлекательную фантастику и японское культурное наследие, мог бы стать идеальным семейным фильмом, но его продолжительность могла отпугнуть некоторых зрителей. Тем не менее для тех, у кого достаточно свободного времени, Принцесса Мононокэ предлагает захватывающее путешествие — полное действий, приключений, эмоций и тайн.

Человек-паук: За пределами вселенной

140 минут

2018 год ознаменовался выходом фильма ‘Человек-паук: Через вселенные’, который покорил всех своим визуально захватывающим и интеллектуально глубоким интерпретированием бессмертной франшизы супергероев. Фильм сосредоточен вокруг Майлза Моралеса и его персоны Человека-паука. Это так же сильно подростковая драма, как и насыщенный экшеном фильм о супергерое, плавно сочетающий эмоциональную глубину и искренние моменты с захватывающими приключениями паучьего человека. Картина была высоко оценена критиками и зрителями и в итоге получила Оскар за лучший полнометражный анимационный фильм.

‘Человек-паук: За пределами паутины’ еще амбициознее своего предшественника.

В продолжении под названием ‘Через паутину’ концепция различных взаимосвязанных измерений, в каждом из которых обитает уникальный Человек-паук, была дополнительно исследована. В поисках победы над угрожающим суперзлодеем по имени Пятно, Майлз Моралес свободно путешествовал между этими вселенными. Сохраняя захватывающую анимацию смешанного комикс-стиля, фильм показал себя еще одним успешным проектом, возбудив интерес поклонников перед его выходом в 2027 году.

Трагедия человека

160 минут

Этот продолжительный анимационный фильм из Венгрии длится впечатляющие 160 минут, что делает его самым длинным анимационным фильмом в западном полушарии. Учитывая то, что история охватывает библейские истоки, доисторические времена вплоть до 50 тысяч лет назад и путешествия в далекое будущее, такая длительность едва ли неожиданна. Сюжет главным образом вращается вокруг персонажей Адама, Евы и дьявола, исследующих суть человечности и смысл жизни.

Ъного позициона Междвекия (The Trageны ом Man) – это амбициозный анимационный проект, разворачивающийся на протяжении нескольких исторических периодов.

Как поклонник кино, я был глубоко тронут пронзительным изображением человеческой борьбы в ‘Трагедии человека’. Стиль анимации, хоть и минималистичный, оказался невероятно выразительным, передавая тяжесть бремени персонажей с почти эфирной грацией. Казалось, они плывут сквозь самые тягостные сцены планеты, их движения были медленными и словно сновидческими. Это фильм не для каждого, но его эпическая и экспериментальная природа вызывает восхищение и заслуживает уважения за смелость амбиций.

Космический линкор Ямато

163 минуты

В 1970-х годах ‘Космический крейсер Ямато’ несомненно выделялся как самый популярный анимационный сериал в Японии, завоевав огромную аудиторию и получив широкое признание критиков. Сюжет рассказывает о группе космических путешественников, отправляющихся в космическое путешествие с целью спасти Землю, ставшую необитаемой из-за радиоактивных утечек, вызванных инопланетными бомбардировками.

Успех шоу породил в общей сложности 5 художественных фильмов-спин оффов.

После впечатляющего успеха телесериала было выпущено пять фильмов с 1977 по 1983 год, самым продолжительным из которых стал ‘Космический линкор Ямато: Последняя глава’, продолжавшийся внушительные 163 минуты. В этих фильмах зрители погружались в приключения одноименного линкора и его команды при встрече с новой инопланетной угрозой. Насыщенные действием, авантюрой и увлекательными сюжетами, фильмы сохраняли ощущение новизны и волнения на протяжении всего времени без того, чтобы стать скучными или затянутыми даже с таким продолжительным временем показа.

Смотрите также

2025-04-20 03:22